Les arts préhistoriques en CE2 : leçon, exercices et évaluation

Des artistes très anciens

La Préhistoire est une très longue période du passé. Elle commence avant l’invention de l’écriture. Des humains ont alors créé des images et des objets décorés. Ces créations sont des arts préhistoriques. Elles nous aident à imaginer une petite partie de leur vie. Elles ne racontent pas tout, car beaucoup de choses ont disparu avec le temps.

Certains artistes ont travaillé dans des grottes ou sous des abris rocheux. D’autres ont décoré de petits objets qu’ils pouvaient transporter. Ils n’avaient ni cahier de dessin, ni peinture en tube, ni appareil photo. Pourtant, ils savaient observer les animaux avec beaucoup d’attention. Ils ont représenté des chevaux, des bisons, des cerfs, des mammouths et d’autres animaux. Les formes sont souvent vivantes. Un animal peut sembler courir, sauter ou tourner la tête.

Ces œuvres sont très anciennes. Certaines ont été faites il y a plus de 10 000 ans. Elles ont été protégées par la roche, l’obscurité et le temps. Aujourd’hui, des scientifiques et des artistes les étudient avec soin. Ils évitent de les toucher. Une trace de doigt, de la lumière trop forte ou l’humidité peuvent abîmer une peinture ancienne.

Imagine que tu trouves un dessin sur un mur, dans un endroit fermé depuis très longtemps. Tu observes sans toucher. Tu cherches ce qui est peint. Tu regardes les couleurs. Tu te demandes avec quoi l’image a été réalisée. C’est ainsi que commence l’observation d’une œuvre.

Un mot à connaître

Les grandes familles d’arts préhistoriques

Sur les murs : l’art pariétal

Le mot pariétal veut dire « sur une paroi ». Une paroi est un grand mur de roche. L’art pariétal se trouve donc sur les murs, les plafonds ou les recoins d’une grotte. Il peut aussi se trouver sous un abri rocheux. Quand une image est peinte ou dessinée sur la roche, on peut aussi dire qu’elle est rupestre. Ce mot veut simplement dire « fait sur la roche ».

Pour mieux comprendre ces images faites sur la roche, tu peux lire la fiche sur les peintures rupestres et l'art préhistorique.

Les artistes choisissaient parfois une bosse ou un creux de la paroi. La forme de la roche pouvait devenir le ventre d’un cheval ou l’épaule d’un bison. C’est une idée très habile. La paroi n’était pas seulement un mur. Elle participait à l’image. Regarde bien une reproduction. Demande-toi si la roche semble plate, bosselée ou creusée.

Les animaux sont très présents dans ces images. On reconnaît souvent leurs cornes, leurs pattes, leur queue ou leur crinière. Certains sont dessinés de profil. Cela veut dire que l’on voit un côté de leur corps. Par exemple, un cheval de profil montre un œil, deux oreilles et quatre pattes. Les artistes ont aussi peint des points, des lignes et des formes mystérieuses. On les appelle des signes. Leur sens n’est pas toujours connu aujourd’hui.

Il faut rester prudent. Nous ne savons pas exactement pourquoi toutes ces images ont été créées. Peut-être servaient-elles à raconter, à transmettre, à célébrer ou à accomplir des gestes importants. Les chercheurs proposent des idées. Ils ne peuvent pas toujours être certains. Quand tu observes une œuvre, dis ce que tu vois d’abord. Ensuite, tu peux dire : « Je pense que… »

Des couleurs fabriquées avec la nature

• Le noir pouvait venir du charbon de bois ou d’une pierre noire.
• Le rouge et le jaune pouvaient venir de terres colorées ou de roches écrasées.
• Les poudres étaient mélangées avec un liquide pour mieux s’étaler.
• La peinture pouvait être posée avec les doigts, un tampon, un morceau de fourrure ou un petit pinceau.
• Parfois, la couleur était soufflée autour de la main pour laisser son contour sur la roche.

Le tuyau de Nino

Des objets que l’on peut prendre dans la main

L’art préhistorique ne se trouve pas seulement sur les parois. Des humains ont aussi décoré des objets. On appelle cela l’art mobilier. Le mot mobilier veut dire que l’objet peut être déplacé. Il peut tenir dans une main, dans un sac ou près d’un feu. Il peut être en os, en bois de renne, en pierre, en ivoire ou en argile.

Sur certains objets, les artistes ont gravé des animaux. Graver, c’est creuser des traits dans une matière avec un outil pointu. Les traits ne sont pas ajoutés comme de la peinture. Ils sont retirés de la surface. Passe doucement ton doigt sur une table en bois rayée. Tu peux sentir les creux. Une gravure ressemble à cela, mais elle est souvent beaucoup plus ancienne et plus fine.

Des artistes ont aussi sculpté de petites formes. Sculpter, c’est enlever ou modeler de la matière pour créer du volume. Une sculpture n’est pas plate. Tu peux en voir plusieurs côtés. Une figurine peut avoir une tête, un ventre, un dos et des jambes. Une peinture sur un mur est surtout plate. Cette différence aide à reconnaître une œuvre.

Un objet décoré pouvait avoir plusieurs usages. Il pouvait servir au quotidien, être beau, raconter quelque chose ou être gardé avec soin. Nous ne connaissons pas toujours son rôle exact. Quand tu regardes une photo d’objet, cherche sa matière. Observe aussi s’il est plat ou s’il a du volume. Ces indices sont importants.

Observer une œuvre pas à pas

Devant une œuvre préhistorique, prends ton temps. Tu n’as pas besoin de tout savoir tout de suite. Commence par regarder l’ensemble. Est-ce une image sur un mur ou un petit objet ? Est-ce peint, gravé ou sculpté ? Ensuite, regarde le sujet. Vois-tu un animal, une main, une personne, des points ou des lignes ?

Après cela, cherche les détails. Compte les couleurs que tu reconnais. Regarde si les lignes sont épaisses ou fines. Observe la position de l’animal. Est-il de profil ? Est-il immobile ? Ses pattes donnent-elles l’impression qu’il avance ? Tu peux aussi regarder la roche. Une bosse aide-t-elle à montrer une partie du corps ?

Enfin, utilise un vocabulaire précis. Au lieu de dire seulement « C’est joli », dis : « Je vois un cheval noir sur une paroi de roche. Il est dessiné de profil. Ses pattes semblent bouger. » Ta phrase devient claire. Elle montre que tu as bien regardé.

Tu peux aussi comparer deux œuvres, mais seulement si tu observes les mêmes éléments. Par exemple, compare leur support : une paroi ou un objet. Compare leur technique : peinture ou gravure. Compare leur sujet : un animal ou un signe. Ne dis pas qu’une œuvre est plus ancienne qu’une autre seulement parce qu’elle paraît plus simple. L’apparence ne suffit pas pour connaître l’âge d’une œuvre.

Les mots utiles pour parler comme un explorateur

• Paroi : grand mur de roche.
• Grotte : grand espace naturel creusé dans la roche.
• Peindre : déposer une couleur sur une surface.
• Graver : creuser des traits dans une surface.
• Sculpter : créer une forme qui a du volume.
• Support : matière ou endroit sur lequel l’œuvre est réalisée.
• Reproduction : image qui montre une œuvre originale.

Attention piège !

Protéger les traces du passé

Les œuvres préhistoriques sont fragiles. Elles ont traversé un temps immense. Aujourd’hui, on les protège. Dans certaines grottes, les visiteurs ne peuvent pas entrer. Ils découvrent une copie très fidèle, appelée reproduction. Cela permet de regarder les images sans les abîmer.

Respecter une œuvre, c’est ne pas toucher, ne pas gratter et ne pas écrire dessus. C’est aussi parler doucement dans un lieu de visite et suivre les consignes. À l’école, tu peux créer ton propre dessin inspiré de la Préhistoire. Utilise du papier brun, du noir, du rouge ou du jaune. Dessine un animal de profil. Mais n’imite jamais cela sur un mur, un rocher ou un monument. Les traces du passé appartiennent à tout le monde.

Nino te le rappelle : observe avec des yeux curieux et des mains calmes. Chaque ligne ancienne est un message venu de très loin.